Perspektive ist der Zugang, die Welt aus unterschiedlichen Blickwinkeln zu sehen, ein Visum für das tiefere Verstehen. Sie ist mehr als bloßes Sehen – sie ist Reflexion und Interpretation, die den Moment in ein Mosaik aus Bedeutungen zerlegt. Jeder Blickwinkel offenbart neue Facetten, lässt das Verborgene erscheinen und das Bekannte fremd wirken. Wie ein Prisma bricht Perspektive die Realität, entfaltet das Kleine im Großen und das Große im Kleinen. Sie ist der stille Tanz von Licht und Schatten, der die Tiefe des Augenblicks sichtbar macht.

Mehrdeutigkeit ist das Spiel des Verborgenen, ein Gewebe aus Schichten, in denen Bedeutungen sich überlagern und verweben. Sie lädt ein, tiefer zu sehen, das Offensichtliche zu durchdringen und den Raum zwischen den Zeilen zu entdecken. In ihr liegen Doppelbödigkeit und Paradox, ein Gleichklang von Gegensätzen, die gleichzeitig wahr und ungreifbar sind. Sie ist die Synthese des Vielschichtigen, ein schimmerndes Mosaik synchroner Realitäten, die nebeneinander existieren und sich doch widersprechen. Mehrdeutigkeit ist die Kunst des „Multi“ – ein stilles Echo, das nie nur eine Antwort gibt.

Die Werke von Rainer Schmelzeisen schaffen neue Perspektiven.  Die oftmals großformatigen Bilder und Lichtobjekte „beleuchten“ Augenblicke und Lebewesen.

Historische Röntgenbetrachter offenbaren Durchleuchtetes.

Der Zyklus „Salz der Erde“ bringt Arbeiter in leuchtenden Farben – Menschen, die im Alltag kaum wahrgenommen werden – ans Licht, die Perspektiven der Dargestellten ändern sich ebenso wie die der Betrachter.  Wie sehen die Abgebildeten sich selbst, wie sehen wir uns in Ihnen / als sie?

Das Thema der Endlichkeit zieht sich wie ein Faden durch die Werke. In der Ausstellung „Schön Alltäglich Vergänglich“ (Kunstverein Walldorf) wird die Vergänglichkeit alltäglicher Momente in den Mittelpunkt gestellt. Ungemischte starke Farben schützen vor der Wirklichkeit und bringen die Bilder zum Leuchten. Die Werke sind eine Hommage an die Flüchtigkeit des Augenblicks, ( Acryl-) Bilder einer fließenden Welt. Sie erinnern uns, dass jeder Moment einzigartig und letztlich von kurzer Dauer in einem vermeintlich „gelingend vergehenden Leben“ sind (schon wieder Johann Wolfgang Goethe).

Die Lentikularbilder leben von ihrer Mehrdeutigkeit, sie zeigen unterschiedliche Facetten und laden den Betrachter zu verschiedenen Interpretationen und Assoziationen ein. Diese Technik macht die Werke dynamisch und fordert dazu auf, sich aktiv mit den Bildern zu bewegen, um die Schichten und Details zu entschlüsseln. So entwickeln die Werke eine Tiefe, die über das Offensichtliche hinausgeht und uns anregt, eigene Bedeutungen zu finden.

Bilder schlafen nie.

Die Arbeiten von Rainer Schmelzeisen wurden bereits in unterschiedlichsten Ausstellungsformaten gezeigt. Neben Museen, Kunstvereinen und ausgesuchten Galerien stellt er seine Bilder und Objekte gerne auch in primär kunstuntypischen Umgebungen wie Kirchen, Tiefgaragen und Restaurants aus.

Hier finden Sie einen Zeitstrahl, der einen Überblick über die bisherigen Ausstellungen bietet, sowie eine Auswahl an Eindrücken.